La Sala de los Meses de Palacio Schifanoia

El 2 de junio de 2020 recobró su esplendor uno de los símbolos más importantes de Ferrara, el Palacio Schifanoia que, con sus riquezas del Renacimiento, seduce desde hace siglos a sus visitantes.

Su reapertura tras el terremoto de 2012, las restauraciones arquitectónicas para la mejora estructural antisísmica y la emergencia por COVID-19 permite poder volver a visitar la parte más significativa del edificio: la magnífica Sala de los Meses, una de las obras maestras del arte italiano del Renacimiento.

Testimonio excepcional de la grandeza de la corte de los Este, Schifanoia debe su fama al marqués y, más tarde, duque Borso, quien plasmó el edificio a su imagen y semejanza. El eje de esta intervención es la espléndida Sala de los Meses, decorada por orden del príncipe Este alrededor de 1469 para celebrar su acción de gobierno. Una mezcla de sabiduría antigua, astrología y pragmatismo político elaborada por Pellegrino Prisciani, astrólogo y bibliotecario de corte, para ensalzar la edad de oro que la ciudad vivió durante los veinte años de poder de Borso (de 1450 a 1471). Una empresa colectiva en la que destaca el genio pictórico de Francesco del Cossa junto con el de otros maestros como, por ejemplo, el joven Ercole de’ Roberti.

El proyecto del nuevo sistema de iluminación, dirigido por STUDIO PASETTI lighting, narra el programa relacionado con la política del duque Borso de manera sorprendente, dinámica y gestionada por sistemas Bluetooth.

Dentro de la Sala de los Meses no existe luz natural y los puntos de entrada y salida no pueden modificarse. La nueva iluminación, basada en una estructura lineal de pavimento llamada módulo integrado lineal, fue diseñada por dicho estudio para desarrollar varias funciones. Funciona como barrera para impedir que los visitantes se aproximen excesivamente a los frescos y sirve de base para la instalación de las luminarias y las pantallas en las que se facilita la información científica y didáctica al público.

Para alojar los equipos técnicos como, son, los proyectores, el módulo balaustrada MDF recubierto de chapa tiene una base sobre la que están instalados 3 raíles Low Voltage.

En estos raíles están alojadas distintas luminarias. En el exterior, el más cercano a los frescos, se han montado (a una distancia fija de separación de unos 90 cm) luminarias lineales “especiales” con óptica Wall Washer que aseguran una iluminación rasante homogénea de la pared vertical. También la temperatura de color utilizada en todas las luminarias (3500 K) abandona los estándares de los productos de serie. Es el resultado de numerosas pruebas de muestreo para equilibrar las diferencias de reflectancia cromática entre la pared este y la pared norte de los frescos, donde la pigmentación, alterada a lo largo de los siglos, tendía a tonos demasiado cálidos (amarillentos). El elevado rendimiento cromático está garantizado por un índice CRI superior a 95 y, en especial, por el rendimiento cromático puntual referido a la frecuencia del color rojo R9 superior a 80.

Studio Pasetti también solicitó deflectores para las cuatro luminarias lineales que están instaladas al lado de la entrada y la salida de la Sala de los Meses, para evitar al público el riesgo de deslumbramiento.

En el raíl central, los proyectores Palco perfiladores hacen destacar la franja del zodiaco para la cual se ha puesto a punto una secuencia de encendidos. En el tercer raíl, el interior, los proyectores Palco Low Voltage perfiladores se encargan de poner en evidencia algunos detalles de la franja inferior y de la franja superior de los frescos.

La parte más difícil fue adaptar las aletas y el bloque del grupo óptico para lograr un cuadrado que encajara de manera perfecta en la forma de la franja del zodiaco y evitar la deformación geométrica de la prospectiva que resulta de la proyección del efecto luminoso, en diagonal estrecha, desde abajo por cuatro metros largos de altura.

La exigencia del diseñador de iluminación, Alberto Pasetti Bombardella, supuso un gran esfuerzo de investigación e ingenierización para obtener distintas formas del flujo luminoso que se adaptaran a la geometría difuminada de los detalles que era necesario destacar. En este caso, fue necesario inspirarse en el principio de anaformosis para poner a punto una serie de gobos distintos entre sí (más de 50 unidades) con formas específicas. La anaformosis es un tipo de representación pictórica realizada según una deformación de la prospectiva que solo permite la visión no deformada de la imagen desde un único punto de vista. Desde cualquier otra posición se obtiene una imagen deformada e incomprensible. Este tipo de representación era frecuente en los siglos XVI y XVII.

Para el proyecto general se pusieron a punto dos secuencias reversibles con objeto de dar movimiento a la lectura de los frescos, en las tres franjas que hacen referencia al orden divino, astrológico y terrenal. Todo está gestionado a través del sistema de control Quick BLE, que controla y memoriza encendidos, escenas y regulaciones.

Las escenas realizadas, a partir del concepto y el proyecto del arquitecto Pasetti en función de las instrucciones precisas del histórico y director Giovanni Sassu, se dividen en escenas dinámicas y estáticas.

Las escenas dinámicas son 2.

El público llega a la sala con un nivel de iluminación muy bajo. La única luz proviene de las Ledstrip azules situadas en la base del módulo, con la potencia de la instalación regulada al 5% de su potencia.

A continuación, se pasa a la lectura de la franja de los meses (detalles del zodiaco) narrados mediante signos astrológicos: comienza en Libra y termina en Aries. En esta franja, las luminarias Palco Framer con el perfilador cuadrado enfatizan el mes con una luz que aumenta de intensidad durante 4 segundos (fase de fade in) y que, a continuación, pierde progresivamente intensidad durante otros 4 segundos (fase de fade out). Todo ello de manera suave y gradual.

El arquitecto Pasetti se concentró en la suavidad de la luz que recorre los frescos, en especial, en los pasajes de la lectura dinámica de las obras.

Durante los momentos en los que no hay visitas guiadas, la luz es muy equilibrada y homogénea. Con un nivel de iluminación de tan solo 100 lux aproximadamente, se logra leer toda la Sala de los Meses, tanto los frescos conservados como las zonas deterioradas debido a que fueron pintadas con un técnica similar a la técnica en seco utilizada por Leonardo da Vinci en la Última Cena, ofreciendo una imagen más completa y homogénea de todo el espacio.

Por último, en la tercera escena realizada, las luminarias Palco framer equipadas con aproximadamente 50 gobos específicos y realizados en exclusiva, enfatizan -empezando nuevamente desde Libra- los detalles de los frescos tanto en la franja superior como en la inferior respecto a la franja de los meses. Por ejemplo, en la pared este, un recuadro horizontal atrae la atención del espectador hacia los ojos que observan desde el interior de una arquitectura y algunas elipses proyectadas en diagonal despiertan nuestro interés por otros detalles.

Las escenas fijas son 52 y han sido programadas para dar vida a la lectura dinámica, aunque es posible activarlas individualmente y mantenerlas durante el tiempo necesario. Este servicio es muy útil durante la visita guiada para ayudar al guía a organizar la lectura como mejor lo considere o en función de las exigencias específicas del grupo al que se dirige. La lectura dinámica, tan deseada por el diseñador, se basa en estudios neurocientíficos y por ello parece que el paso de la visión general a la del detalle particular permite una forma explorativa significativa en la formación de nuevas sinapsis, facilitando la formación de nuevos mapas neuronales en la mente visual del espectador.

Todas estas posibilidades se crean y gestionan a través de la aplicación Quick BLE de iGuzzini. El uso del sistema Bluetooth utilizado para la gestión de las luminarias y para su activación representa una ventaja indiscutible de los sistemas BLE, sobre todo en aquellos espacios de valor histórico artístico en los que no es posible instalar nuevos sistemas eléctricos.

Quick BLE es fácil de usar a través de un dispositivo como, por ejemplo, un teléfono móvil. Solo hay que descargar la aplicación iGuzzini Smart Light para poder gestionar regulaciones y activaciones, agilizando la realización del proyecto luminotécnico y las tareas de gestión, a quienes se ocupan de los aspectos de ingeniería del bien cultural.

Todo ello sin olvidar la ventaja de la facilidad de uso de esta aplicación, que también puede constatar el visitante.

Durante las visitas guiadas, el guía puede gestionar la secuencia de encendidos utilizando el teléfono móvil.

Para este proyecto se ha puesto a punto un secuenciador con el que el guía puede interrumpir en cualquier momento la explicación y la secuencia de iluminación, para responder a las preguntas que le hagan los espectadores, y retomar la secuencia de las escenas a partir del punto en el que la interrumpió sin tener que volver a empezar desde el principio.

El secuenciador permite avanzar y retroceder por las secuencias. Es un método muy sencillo y al alcance de todos que permite gestionar la iluminación y la narración a través de la luz de los hechos más interesantes relacionados con la obra.

Por supuesto, el uso de sistemas digitales no excluye el modo manual tradicional: las escenas se pueden encender, apagar, regular y activar a través de interruptores manuales. Asimismo, para que los operadores del museo que no disponen de la aplicación puedan encender y apagar todo el sistema, se ha instalado un interruptor wireless battery free enocean en un punto no accesible al público.

Todas estas soluciones facilitan las operaciones de gestión al museo y, sobre todo, permiten al visitante apreciar tanto el mundo artístico-simbólico de los frescos como la perfección estética de la obra porque perciben, como dice Vittorio Sgarbi, “la luz de la mente”.